浅析高职院校开设民间美术的重要性

2022-05-15 14:05:04 | 浏览次数:

摘要:民间美术历史悠久,底蕴深厚,民间美术具有自由创作方式、感性的思维方法,在经济全球化的今天,世界教育发展的新趋势下,高职院校开设民间美术课程具有非常重要的意义。学习民间美术能帮助学生树立正确的审美观和价值观,激发学生的创造力,培养学生的民族情怀,补偿现代大学生的精神需求。

关键词:民间美术;创造力;民族情怀;精神需求

遍布中国大地的民间美术,是哺育滋养华夏民族文化艺术的母体艺术。中国的民间美术是民族民间生产者自己创造、自己欣赏或使用的造型艺术和实用美术,被鲁迅称为“劳动者”的艺术。民间美术具有鲜明的民俗学、民族学、历史考古和文化人类学的价值。民间美术积淀、创造了中华文明的光辉灿烂与优秀文化传统,是我们中华民族的宝贵精神财富与优秀文化遗产,对于我们现代高职院校,更应该注重培养学生珍惜、爱护民间美术并发扬光大,使其血脉相承,让民间美术始终保持其鲜明的个性与独立的艺术品位。

一、民间美术的学习能树立学生正确的审美观和价值观

自“十一五”规划纲要实施以来,在中央和各地的关注推动下,我国职业教育体系不断发展壮大。但很多高职院校只是一味培养学生的操作能力,对学生的人文道德观、审美能力及价值取向不重视。而现当今的大学生大部分都是独生子女,家长对孩子非常溺爱,因此,家庭在这些方面的教育也较少。通过对本院校大学生的调查,缺乏较强的审美观和正确的价值观的学生比例较大。

民间美术是我们历代劳动群众集体创作活动的产物, 民间美术种类丰富多彩,有民族建筑艺术、陶艺、剪纸、木雕、银器、少数民族的服饰、刺绣、蜡染等,样式繁多,色彩斑斓,夺人眼目。如果我们细细品味这些民间艺术品,会发现民间美术在任何情况下都是在祝愿生命繁荣,以生命繁荣为最高境界的美。它以千百种方式歌颂生命,表现生的欢乐。例如:团花、富贵不断头、如意、生生不息等纹样,以至于追求完整、圆满、和谐成为中华民族文化心态的稳定特征,成为传统的民间艺术的审美理想。民间美术的基调是喜剧,赞美的是“生”的神奇。民间美术中永远显示出人类童年的天真和乐观。同时,民间美术的美感范畴也是自成一体的,他们主要以喜剧性、优美、崇高、怪诞来体现其独特的美感。例如:陕西户县农民画家王景龙的《双吹》,就是以喜剧性的手法来表现的。画中表现了一个吹唢呐的农民,头和肚子很大,唢呐更大,而下半身却很小,充分表现了吹唢呐时很费气力的神态。优美在民间美术中大量存在,如各种装饰性图案、纹样,在剪纸、陶瓷、刺绣、染织等品种中占据着主要位置。

中国民间美术中蕴含着和谐的思想,如:“天人合一”、“整体和谐”、“和而不同”的思想都包含着和谐的意义。民间美术注重“修身”的价值追求,有助于提升高职大学生的思想道德素质;民间美术崇尚“和为贵”的思想,有助于帮助学生营造和谐的人际关系;传民间美术追求“天人合一”的精神,有助于学生与自然的和谐相处;民间美术“以民为本”的观念,有利于巩固社会和谐。

二、民间美术的学习能激发学生深层的创造力

创造力是由创造性想象力、直觉力、灵感力、求异思维能力和创造性综合能力构成,在艺术上,它还包括表达的技艺能力。民间艺术家们依然脱离不了这些方面。

民间艺术家们的创造动机、过程在中国传统文化中具有非常重要的意义。现代教育中对学生的创造力培养大多都是源之于民间美术的启示,但很多教育者却只是停留在表面知识的学习,并没有深层的研究民间美术给我们的创造力带来的方向和思维方式。民间美术大多是一种原发性的创造。民间艺术是由两类民间艺术家创造出来。一类是农村的劳动者,他们在农业劳动之余进行艺术创造,这类民间艺术家占大多数;另一类是手工业艺人,即乡镇上专门从事民间艺术品创造的艺人,包括民间的壁画、木版画、雕塑等。民间艺术家们为自己的艺术劳动,和一般异化劳动有所不同,他们的产品很多不是自身之外的异化物,而是在民俗行为中,可以直观自身的实用性艺术品。

民间艺术家们具有娴熟的技艺,同时又具有丰富的民俗文化和民间传统视觉符号图式的储存。她们通过各种民俗活动、宗教活动、节庆活动锻炼出敏锐的观察力和直觉力,能够直接从生活图像中择取、创造新的图式。民间艺术家们没有进行学校教育,但是她们从小生活在民俗文化圈内,接受口头文化学和戏剧中神话、历史故事的滋养,这就启示引发了她们丰富的想象力。她们从长辈那里习艺,并默记和手机传统的样式,作为再创造的依据。她们不追求在现生活,而是依自己的经验知觉敏锐地发现、选择可创造的图像。她们会对事物作整体的取舍、把握,按照心灵的某种倾向和机能,把外部自然的面貌简化与更改。但保留了对象的形态特征。

三、民间美术的学习能激发学生的民族情怀

中华传统民间艺术使中华民族在漫长岁月中绵延不绝、长盛不衰、和谐发展。民间美术具有浓郁的乡土气息,能以最朴实的美术语言打动人们的心灵,它饱含了各少数民族长期以来对生活的热爱和追求,传达着各民族美好的情感和审美情趣。因此,民间美术课程对培养大学生的民族情结和爱国情怀,促进社会对民间美术的保护、传承和发展有积极意义,对唤醒学生的民族自信心,激发他们对民族民间美术的热爱和关注具有特别重要的价值。

民间美术是民族文化和民族精神的形象再现。开设民间美术课程,学生对民间美术有了感情,才会主动地去保护和发展传统文化,这对于民族文化的建设具有举足轻重的作用。在我省各民族地区,我们随处可见美伦美幻的民族服饰、多姿多彩的刺绣、古朴典雅的木雕、精致富丽的银饰和豪放粗犷的面具。这些艺术承载着一个民族地域文化的审美特征,反映了一个民族的生活方式、生活态度,折射出其不同时代的创新意识、创造能力和艺术精神。民间美术蕴藏着极其丰富的内容,反映与呈现出特定的民族心理和民族性格,也影响着民族心理和性格的形成和发展。中国是一个古老的东方文明古国,丰富多彩的各民族民间美术让西方发达国家鞭长莫及,民间美术教育具有中国独特的民族特色,在世界文化激烈竞争中,民间美术教育的个性特色和地域特色将会以新的姿态和文化多元化价值展现在世界教育舞台。

四、民间美术的学习能丰富学生的精神需求

中国民协秘书长刘春香在一次授牌仪式上说:“在进行民族文化建设的今天,民间文艺要走进学校,走进课堂,走进社区”。这说明我们现在的中国教育开始注重民族、民间艺术教育,要求各教育部门及全国人民重视自己的民族特色。中国传统民间美术重视人的精神生活,中国传统民间美术非常重视人的内在修养与精神世界,鄙视那种贪婪与粗俗的物欲。孟子提出“充实之谓美”,并认为“富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈”,这是对人格的根本要求,这些传统美德,对现代大学生人格的塑造非常可贵。

现今是信息科技化的时代,高职院校也都是运用多媒体教学,学生也多是用电脑完成作业,大部分的学生基本都是以电脑为生活的重要部分,整天面对的都是没有感情的机器,生活变得单一,在情感和精神生活上严重不足,甚至缺乏。通过对民间陶艺、陶器、剪纸、玩具、少数民族的蜡染、扎染等的赏析,通过自己动手制作一些手动民间剪纸等,既能扩展学生的知识面、又能丰富学生的精神生活。

总之,在经济全球化的今天,民族文化越来越成为民族自我认同和国际形象的标志。一方面,立足自我,对外来文化资源进行全面、深层次的整合愈显紧迫。一方面,随着中国经济的快速发展,国力的增强,人民生活水平的提高,文化的内涵和实质意义已成为民族发展、社会进步的内驱力。因此,高职院校开设民间美术课程既是是顺应现在世界教育发展大趋势,同时又是提高学生综合素质必不可少的途径。

参考文献:

[1]杨雪芹,安琪著.民间美术概论[M].北京工艺美术出版社,1990.

[2]靳之林著.中国民间美术[M].社会科学文献出版社,2004.

[3]王树村著.中国民间美术史[M].岭南美术出版社,2004.

(作者单位:广安职业技术学院艺术设计系)

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